Wood You oder Knot? Andy DiPietro bringt auch neue Arbeiten zu Wildflowers! Galerie

Von Victoria Ford | am 07. Juni 2023

FORM: In der Natur wachsen viele Muscheln in dem geometrischen Muster, das als Fibonacci-Folge oder „Goldene Spirale“ bekannt ist. Als Kunstwerk aus Holz erhält die Form eine neue Dimension. (Kunstwerk von Andy DiPietro)

„Rhapsody in Blue“ (Kunstwerk von Andy DiPietro)

Der Holzbildhauer Andy DiPietro ist neu bei LBI, aber nicht neu in der Kunstform des Drehens und Formens von Holz in sanft geneigte, geschwungene, abgerundete und eckige Objekte voller Neugier und Wunder.

Der Einwohner von Burlington sagte, er sei in Philadelphias Vororten im Delaware Valley aufgewachsen und nach seinem Abschluss an der Drexel University 1982 für seinen ersten Job als Maschinenbauingenieur nach New Jersey gezogen.

Holz sei leidenschaftlich sein Hauptmedium, mit dem er viele verschiedene Stile von Holzskulpturen und holzgedrehten Gefäßformen erschaffe, erklärte er.

DiPietro war größtenteils Autodidakt und absolvierte als Mittelschüler an der Milton Hershey School eine Ausbildung im Holzhandwerk. Er beschäftigt sich seit der fünften Klasse mit Holz und arbeitet seit 20 Jahren fleißig nebenberuflich als Holzkünstler. Als leitender Ingenieur in der Metallgießereiindustrie entwirft DiPietro seit über 40 Jahren große, metallschmelzende Gießereianlagen mithilfe computergestützter 3D-Konstruktion. Da er nun in ein paar Jahren in den Ruhestand geht, plant er, Vollzeitkünstler zu werden.

Nebenbei nahm er an zahlreichen Drechslerkursen auf internationalen Symposien teil. Seit 2011 nimmt er jedes Frühjahr an den Echo Lake Collaborative Conferences teil, einer dreitägigen Skulpturenveranstaltung am Bucks County Community College.

„In the Loop“ (Kunstwerk von Andy DiPietro)

„Moonlit Waves“ (Kunstwerk von Andy DiPietro)

DiPietro habe sein Talent erst 2005 entdeckt, sagte er. Nach fünf Jahren in der Schreinerei wurde ihm klar, dass die Tischlerei an sich nicht seine Leidenschaft war, sondern vielmehr der Reiz der organischen Maserung des Holzes. Er baute eine eigene Werkstatt und begann mit dem Drechseln, um kunstvolle Schalen und Hohlgefäße herzustellen.

„Die natürliche Schönheit des Holzes hat mich dazu inspiriert, kunstvoll fließende Formen anstelle von quadratischen Schränken zu schaffen“, sagte er. Seit 2007 nimmt er an jurierten Kunstausstellungen teil und verkauft seine Werke.

Für ihn hat der Wandel zur Kunst „alles verändert, mental und sozial. Es hat mein gutes Leben so viel besser gemacht. Als Persönlichkeit vom Typ A war ich zu sehr auf meinen Job konzentriert und brauchte eine neue Verbindung zu Kunst und Natur. I Ich habe durch meine Drechselclubs und Online-Foren so viele neue Freunde vor Ort und auf der ganzen Welt gefunden.

„Die meisten Menschen sind von meinen einzigartigen Formen und der Schönheit des Holzes und der Verarbeitung überrascht“, sagte DiPietro. „Sie sagen: ‚Wie hast du das gemacht?‘ oder ‚Ich hätte nicht gedacht, dass das mit Holz möglich wäre.‘“

Online fand er Cricket Luker von Wildflowers Too! in Barnegat Light und stellte sich und seine Arbeit vor – eine sofortige Verbindung.

Auf die Frage, ob sein Stil angeboren oder entwickelt sei, antwortete DiPietro: „Die meiste Kunst ist abgeleitet.“

„Ich war bestrebt, einen einzigartigen Stil zu entwickeln, der mich von der Norm abheben würde. Ich habe viele Stunden damit verbracht, mit Form, Form, Holzauswahl, Farbgebung und Textur zu experimentieren, um dies zu erreichen. Als Maschinenbauingenieur hatte ich schon immer Freude am Entwerfen und Bauen.“ Aber es gelang mir nie, etwas Einzigartiges zu schaffen, das patentierbar wäre.

„Als Holzkünstler konnte ich meine wahre Stimme finden und einen einzigartigen Stil dynamischer Holzskulpturen schaffen.“

Seine jüngste Wandskulpturenserie in Muschelform sei auf einer Insel angesiedelt, sagte er. Die Muscheln sind abstrakte Neuinterpretationen, fließend und auffällig. Sehen Sie sie auf woodartforms.com.

„Die Geometrie der Schalenform fasziniert mich und sie verbindet sich mit meiner technischen Seite“, sagte er. „Es weckt auch schöne Kindheitserinnerungen an das Spielen am Strand.“

Heute verfügt DiPietro über eine gut ausgestattete, 60 Quadratmeter große Atelier-Werkstatt in seinem Keller.

„Die natürliche Schönheit von Holz inspiriert und fordert mich heraus, ihm ein zweites Leben als wunderschönes Kunstwerk zu geben. Ich fälle nie einen Baum; ich verwende Holz, das von Landschaftsgärtnern gefällt wurde, einer neuen Verwendung. Ich studiere Marmor- und Glasskulpturen, um mich von Form und Gestalt inspirieren zu lassen ."

Sehen Sie sich seinen kreativen Prozess auf woodartforms.com an; Öffnen Sie das Menü „Info“ und klicken Sie auf „Videos“.

DiPietro ist Mitglied der American Association of Woodturners, Collectors of Wood Art, Bucks County Woodturners, DelVal Woodturners und des Center for Art in Wood in Philly. Die Zugehörigkeit zu Organisationen und Gemeinschaften sei „wesentlich für künstlerisches Wachstum und Bildung“, sagte er.

Seine bevorzugten Abmessungen reichen von 12 bis 36 Zoll Länge oder Durchmesser und er arbeitet mit Halbstammabschnitten mit einem Gewicht von 50 bis 150 Pfund.

Durch das Teilen seiner Skulpturen teilt DiPietro sein tiefes Verständnis von Form und Gestalt und hofft, dass seine Kunstwerke den Betrachtern helfen, „sich wieder mit der Schönheit der Natur zu verbinden, die durch wunderschöne Kunst verstärkt wird“.

Zusätzlich zu seinem Online-Shop bei woodartforms.com zeigt und verkauft er seine Arbeiten bei New Hope Arts, im Wayne Art Center und an anderen Orten. Die vollständige Ausstellungsliste finden Sie auf seiner Website.

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